把美学代入生活的句子

大家好，今天来为大家解答把美学代入生活的句子这个问题的一些问题点，包括现代诗如何写也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一块儿来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~

本文目录

1. 表演学术论文范文
2. 现代诗如何写
3. 文言文的整体阅读指导

[One]、表演学术论文范文

学术是探索自然、社会等客观实在的基础性工作，也是实现学科交叉、渗透、融合、分化，促进学科发展的根本途径和基本动力，这是我为大家总结的有关表演学术论文范文，仅供借鉴!

摘要：真实与自然是舞台表演的根本灵魂，这无关话剧的内容，也无关话剧的表演手法。一个脱离了真实和自然的舞台话剧哪怕有再好的演员，再好的剧本，其灵魂依旧是空洞的，是无法满足观众需求的。而真实与自然具体体现在表演的分寸把握上。本文分析话剧表演中分寸感的重要性，并提出了相关的改进措施。

高尔基先生曾经说过：人就是人，他们是普通、正常，没有扭捏作态，也不会装腔作势[1]。这在话剧表演上就体现为分寸感，正常、普通的去表演，通过真实而自然的肢体和语言的表达，传递出话剧中心的灵魂思想，给予观众以“是的，就是这样，我就是这样(我看过的就是这样的)”的感觉。分寸感的控制和掌握可以有效提升话剧表演的感染力，引起观众的共鸣，保证演出的顺利进行。但是表演的分寸的依据是什么，如何去把握这个分寸，这是积极值得我们研究的。

所谓的分寸感其实可以解释为一个字：度，是指在表演中通过恰如其分、恰到好处的肢体、和语言表达出真实而自然的人物形象[2]。万事万物都存在一个度，这表现为人们常说的临界点，一旦某一事物超过了自身的临界点，必然发现质的变化，转而形成另外一种事物。人们常说的“差之毫厘，谬以千里”就是指这种情况。话剧表演中也存在这种度的要求，也就是人们常说的分寸感，这就要求话剧表演中，人物外在形象、人物动作、人物语言以及人物表情符合观众的潜在审美期待，究其实质就是要符合事物发展的规律，符合人物的常情。

莎士比亚认为表演分寸的依据就是：接受你自己的常识的指导，认为表演的分寸就是“自然的常道”。也就是说所谓的表演分寸依据就是要符合日常的生活、生产常情，符合所表现人物角色的社会地位以及人物个性情况。在进行表演分寸把握时，需积极分析人物在特定环境下的特定心里状况以及其行为状况，做到真实而自然，这就是表演分寸的依据。笔者在观看话剧《贺方军》时，其中一个场景让笔者感悟最深：贺方军身患绝症，斜靠在沙发上，忍着身体的剧烈疼苦，但是为了不让女儿担心。他故作轻松，面带笑容的鼓励女儿要自立、要坚强，要求女儿好好的生活。在该话剧中贺方军的饰演者将人物贺方军当时的心里状况和肢体状况真实而自然的表现出来了，其分寸控制得完美无缺。表演者眼神刚毅、深沉，眼角闪现着对亲人和世间的留念，他伸出小指与女儿拉钩许愿的场景感动了无数观众。在该话剧表演中，贺方军的表演者将贺方军的硬汉形象和儿女情长表现了淋漓尽致，其在分寸上的把握更是让人拍案叫绝，一个小小的拉钩动作，真实而自然的再现了贺方军对女儿的难舍难分的感情。

话剧表演最终是服务于观众，没有观众的话剧表演只能称为自娱自乐。观众作为话剧的审美者，自身有一定的美学理解能力。是以，在表演时，表演者如何在观众已有审美基础上传递话剧的美学思想，这是表演者首先需要考虑的。一个成功的话剧，必先要了解话剧所面对观众的美学情趣和理解能力等问题，再对话剧中实际的表演进行适度的控制和调整，掌握分寸感，满足不同观众的审美需求。但是这种满足并不意味着迎合，话剧必然是要传递积极、先进的美学理念，必然是要源于生活而高于生活。因此，表演者要把握美学格调与迎合观众的分寸感。

3.2实现创造性与忠实性相结合的需求

话剧表演来源于生活而又经过了艺术的创作，其涉及到忠于生活和创作加工两个问题。但是这两者并不是矛盾对立的，通过一定的分寸感把握，可以有效的实现两者的协调统一。每一部话剧作品都是来源于相关人们生产、生活的现实故事，但是要保证话剧作品的艺术性和格调，必然要进行艺术的加工创作。另外，如果话剧只是简单的重复一遍人们生产、生活中的现实故事，那么表演者就只能称为艺匠，而不能称为艺术家了。话剧在表演时，需要考虑舞台、灯光、服饰、人物、现场气氛等等因素，这些因素在作品来源的实际生活中是不存在的。如何再加入这些元素的情况下依旧忠于原来的故事思想，成为话剧表演者的重要思考方向。在实际表演时，表演者需通过合理的舞台布局、语言以及肢体动作来还原原故事思想，并通过这些动作和语言增强原故事的艺术格调，从而保证两者的协调统一。只有通过两者之间度的把握、分寸感的掌握，才能完美的实现创造性与忠实性相结合。

4.1表演者需拥有较高的表演素养

话剧表演者首先必须具备较高的表演素养，对相关人物形象的塑造能力较强，可以较好的利用音乐、场景以及人物背景进行表演。话剧表演者不但要求一定的表演能力，同时还要求表演者掌握相关的舞蹈、音乐知识，尤其是要求掌握较高的舞蹈知识。传统的话剧表演一般都会夹杂一部分舞蹈表演。除了这些必备的基础素养要求外，表演者还需具有较强的节奏控制能力，通过自身的节奏掌握能力调动观众的情绪，引发观众的共鸣。

有人说过：表演舞台上永远不要去夸大真实的要求，也不要去夸大虚假的作用。话剧表演中要想提高自身的分寸感，就虚立足在事实上，不做作。在实际的表演中，表演者要立足于事实，再通过艺术的手段进行阐述，保证话剧表演的美学格调。在艺术加工时，要把握一个度，在真实的基础上进行艺术的放大，不让观众产生距离感，认为表演脱离了实际生活。一个表演者如果过分的去夸大，就会显得做作，但是过分的谨慎又会导致情感无法准确传递。是以，表演中虚立足于事实。

观众是敏锐的，尤其是在话剧高潮内容时，表演者的每一个手势、每一个表情、每一个眼神都能让观众产不一样的感觉。表演者在进行高潮部分的表演时，需严格把握分寸，每一个细节动作都需经过反复的揣摩。话剧表演者在表演前需积极对人物、社会背景、环境等因素进行全面的分析，将自身代入人物形象中，掌握人物心里、动作、习惯的每一个细节。在潜意识里构造一个人物形象，并将这个人物形象真实而自然的表现出来[4]。例如在话剧《世纪风流》在塑造某开发区的主任这一人物时，表演者就将细节表现得妙到颠毫。该开发区主任面对社会诱惑时，没有经受住糖衣炮弹的考验，但是又小心谨慎。表演者在进行受贿那一场戏安排时，设计极其精妙。该表演者通过将一杯咖啡打翻，然后假作公文包被打湿，对着送贿人打开，然后转身假作总结身上水迹，让送贿人直接将金钱放入包中。巧妙的将受贿过程展现出来了，将人物形象和人物性格完美的呈现出来了。可以说，该表演者在动作设计和语言表述上的分寸控制妙到巅峰，是一场极其成功的戏。

表演是一个将真实生活通过艺术加工而传递高于生活格调的艺术行为。如何掌握真实与艺术加工的分寸，成为表演者必须关注的重要问题。这要求表演者具有加强的表演素养，并且对整体表演节奏有较强的掌握能力，与此同时，还需加强不做作，不谨慎，从细节上进行控制。表演者还需扩展日常生活阅历，通过长期的生活和艺术实践，总结相关生活、表演经验，提高自身对表演的度和分寸的掌握能力。

[1]刘露.是薛涛.又不是薛涛《浣花吟》中饰演薛涛的体会[J].中国戏剧，2010(06).

[2]吴戈.我们的时代需要什么样的舞台创造?从导演艺术家查明哲说起[J].中国戏剧，2011(06).

[3]王亚兵.怀梆名家赵玉清的唱腔特色[J].中国戏剧，2013(06).

摘要：“包袱”即笑料，是相声的基础，包袱处理得好坏直接影响到相声表演的好坏。包袱构成的种类大致有夸张、曲解、重复、矛盾、否定、误会、假借、对照等，如何抖好包袱，成为相声表演的关键之一。

关键词：相声表演“包袱”

相声艺术自诞生以来，一直以其独特的表现形式、丰富的艺术手段、生动的语言风貌和幽默的艺术风格，赢得了广大群众的喜爱和欢迎。它是一门优秀的民族艺术，是曲艺百花园中一朵绚丽夺目的奇葩。

相声的表演是以幽默的语言为主、夸张的动作为辅，通过诙谐、优美的演绎来征服观众。演员若不能发挥作品的潜在功能，表演缺乏魅力，光指望“活保人”，即使作品再好，成功也只是纸上谈兵，这就说明相声艺术的表演要求非常高。“包袱”即笑料，是相声的基础，包袱处理得好坏直接影响到相声表演的好坏。包袱构成的种类大致有夸张、曲解、重复、矛盾、否定、误会、假借、对照等，如何抖好包袱成为相声表演的关键之一。

[One]、抖包袱要掌握“寸”劲儿

抖响一个包袱要掌握“顿”的技巧。“顿”就是停顿，也叫“寸”，就是控制好节奏，“寸”住了劲儿，特别是到了包袱口。抖包袱就相当于运动员三级跳远，量好距离，起跑，踏板准确，发力起跳。因此“顿”的位置要恰到好处，停顿时间既不能多，也不能少，多了就抻了，少了就抢了，“顿”得好，才有劲头，才有力度，包袱才会抖得响，也就做到了相声演员常说的“寸住了”。相声名家高笑林先生曾经说过：“抖包袱靠的是寸劲儿，哪里该寸，心中要有数，早了晚了都不行。”如他表演的相声《夫妻之间》的一段：

甲：俗话说得好，一日夫妻百日恩，百日夫妻(顿)比裤腿儿深

甲：大海有底，裤腿儿(顿)没底啊

这一段里，百日夫妻，情理之中的下文是比海深，而演员甲的一“顿”，恰到好处地体现了意料之外的“比裤腿儿深”，包袱抖得干净利索。再如著名相声表演艺术家李金斗先生表演的相声《训徒》的一段：

甲：我问你，世界上是先有的鸡还是先有的蛋

乙：太简单了，告诉你记住了，先有的鸡后有的蛋

甲：哦，先有的鸡，那鸡打哪来的

这一顿，顿出了演员乙自己先前回答问题的草率，又被演员甲不断追问的无奈，抖包袱时“寸”住了，自然包袱也就抖响了，而且是嘎嘣脆的效果。

相声的语言要有高度的概括力，要短小精炼。虽然是铺平垫稳，三翻四抖，但在构成包袱的语言时，要开门见山、直截了当，到了包袱口时，句子的前后都不可随意添字，否则，前面的铺平垫稳都是白费，包袱抖不响，达不到预期的效果，表演就不成功。如李金斗先生表演的相声《新夜行记》中的一段：

甲：车跑起来了，往后一看是浓烟滚滚啊

甲：让烟给当上了，等烟散了，回头一看，好嘛

这一段的最后一句，是想形容汽车的尾气黑烟特别厉害、特别多，把自己媳妇的脸都给熏黑了，非洲人的肤色是黑色的。包袱设计得合情合理，情理之中，意料之外。但如果最后一句演员甲说“我的媳妇脸给熏得，都变成非洲的娘儿们了”字数多了，说得过于具体、明白了，但是在相声的表演中，这样处理，包袱就响不了，相声演员常把这种情况称之为“挡包袱”。“我媳妇变非洲娘儿们了”字数少，也能说明问题，又不挡包袱，观众明白就行了。表演中还有一种情况，如相声《天仙配》的一段：

乙：我摆个姿势就像了，(亮身段)你看我像不像七仙女

演员乙的“那我像”和演员甲的“三仙姑”都是三个字，上下对应，简洁有力，如果多加字，就像有一堵墙，自己给自己设了障碍。也有在包袱后面加字的，这样也影响表演，这叫“带尾巴”，在表演中会觉得有累赘。所以相声前辈们常说，“到了包袱口，字越少越好，能用一个字说明的，坚决不用两个字”。

[Three]、“相”与语的配合

表演相声要靠“相”来配合语言。相声演员管这叫“使相”，“相”主要指面部表情，也包括手势、形体动作，有声有相才能声情并茂。相声一词的字面解释，也有这一层含义吧。面部表情主要靠眼神，眼睛是心灵的窗户，表情感觉对了，语言情绪和语气就会自然到位。手势运用的得体，会使语言表达形象、真实，能吸引观众视线，观众注意看你了，才会认真听你。形体动作的设计，要根据你所表演的人物，抓住个性和特色，要符合人物的性别、年龄和身份。形体动作要体现神态，形似和神似并存才是完美的。由于表演需要，有时形体动作会有些夸张，但也要掌握分寸，不能过分，相声大师侯宝林先生说“宁不够，绝不过”。面部表情、手势和形体动作都是辅助语言表演的，应该成为一个整体，要有连贯性。

以上是我对相声表演一些简单的理解和总结。人们谈到相声，常挂嘴边的就是“相声讲究说学逗唱”，相声发展到现在，也有人总结为“说学逗唱演”，但我个人觉得，说学逗唱这四门都包括在演里，说学逗唱里面也都有演的存在，它们相辅相成，说学逗唱是从相声表演的形式上分类的，从表演技巧上可以分为故事型、贯口型、争辩型、学唱型、文字型、模仿型和批讲型。相声表演最大的特点就是“跳进跳出”，一会儿在人物里，一会儿又变成你自己，一个人不断、迅速地转变角色，根据作品的需要，有时一张嘴就是带着人物的。这种特殊的表演，看似简单，实际需要演员深厚的功力和对生活的细致和感悟。相声的表演在实践中不断发展、不断完善，这也会丰富相声艺术的表现手段，使相声艺术更有生命力。

[Two]、现代诗如何写

〖One〗、现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌。中国近现代诗歌的主体新诗﹐诞生于“五四”新文化运动。它是适应时代的要求﹐以接近群众的白话语言反映现实生活﹐表现科学民主的革命内容﹐以打破旧体诗格律形式束缚为主要标志的新体诗。“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。

〖Two〗、从胡适的《鸽子》开始，现代诗的创作至今已接近一百年，在这一百年间，中国新诗经历了突飞猛进的繁荣，尤其是上世纪八十年代以来，新诗的流派繁多，如过江之鲫，不可胜数。现代诗的兴起，导致了文言诗逐渐淡出了中国文学创作的舞台，并在上世纪二三十年代，形成了第一个现代诗创作的高潮。但由于现代诗这一文体出现伊始，并没有一个系统的创作理论体系，对于其的审美标准也各不相同，导致许多新诗的创作走向泛滥和随意，这在很大程度上削弱和损害了新诗这一文体的形象。为此，闻一多在《诗的格律》中就当时新诗创作中出现的问题，提出了新诗的“三美”主张。即音乐的美（音节）、绘画的美（词藻），并且还有建筑的美（节的匀称和句的均齐）。这一主张在一定程度上为新诗的规范和严谨提供了依据。

〖Three〗、之后虽然出现了许多其他的主张，如左联提出的“革命诗歌”、抗战时的“国防诗歌”、延安文艺座谈会提出并在之后逐渐衍化形成的“新民歌运动”等。但是真正为大众所接受，并在艺术的层面形成共识的还是闻一多的“三美”主张。

〖Four〗、伴随着时代的进步，外来思潮的影响，以及新时期诗人的摸索，从闻一多的“三美”主张上，又逐渐延伸出了更多更丰富的认知。一些主张被弱化，如建筑美，另一些主张则被强调，如绘画美。而还有一些流派，针对“三美”提出了截然不同的诗歌理念，由于这里探讨的是一些基本的内容，故而不做赘言。

〖Five〗、闻一多提出的音乐美，在当时是针对新诗的韵律问题提出的。在当时，由于对文言文学过于左倾的抵触和颠覆，以至于一概与文言文学有重合的内容都被尽量的回避，如韵脚就被许多的诗歌创作者所忽略。20年代，冰心根据日本绯句而创立的冰心体，在带动小诗风潮的同时，更加把诗歌的音乐感这一问题丢进了历史的灰尘堆里。当时的诗歌，如最初刘半农沈尹默的诗、如郭沫若的《女神》、如湖畔诗社汪静之的《蕙的风》等，皆不在意诗歌的韵律。一方面固然是考虑新文学运动提出的颠覆文言文学，另一方面也因为新文学在创造社、文研会等领导下，倡导人文的回归，诗人们要求打碎一切的枷锁，尤其是限制其创作的格律的限制。

〖Six〗、在这里我们要顺便提一下，正如萍姐上期所说，文言诗对于格律的要求很严，几近苛刻，对于新生的白话文学而言，如果要求其平仄对仗，严格按照平水韵，这几乎是不可能的。所以在新诗创作的初期，诗人们多以破坏格律为荣。到了二三十年代，经过了十年创作热潮的新诗越发随意，几乎是随便说上两句话，就能冠以诗歌的名义。在这种情况下，闻一多提出了“三美”中的音乐美，并以新月社的诗歌创作，严格按照其执行。如他的《死水》，每节皆隔行押韵，节节换韵。与当时的诗歌创作情况相比较，可以说是非常的严谨。

〖Seven〗、到了今天，尤其是经过了文革之后的诗歌创作热潮，现代诗的创作对于韵脚已经不做要求，但这并不是说我们又要回归到20年代那样几乎混乱而随意的诗歌创作状态。相反，我们更应该学习“音乐美”的理论，并在另一个方面将之体现出来，这就是诗歌语言的节奏感。换句话说，就是诗歌语言内部的旋律，也即语脉。

〖Eight〗、我们看文革后的现代诗佳作，甚至看之前二三十年代现代诗的佳作，即使是在最为混乱的创作时期，优秀的作品依旧是节奏感相当强的作品。如胡适的《鸽子》：

〖Nine〗、这是中国新诗史上最早的一首诗歌。我们自己朗诵一遍，很容易就可以看出来在这首诗中，有一跟很鲜明的语脉线索，不管是从情绪的抒发上，还是在语法结构上，我们可以看出，始终都有二字或四字一落的节奏，经过划分，我们可以看得更清晰：

〖Ten〗、在这里可以看出，从第一行开始，就形成了占全诗主题的四字一顿的节奏。我们知道，四字一顿相对于阅读来说，是最容易接受的节奏。如千字文的四字一顿、如骈文的四六句式，又如许多词牌中，也会采用四字一顿的节奏，这都是为了在便于阅读的同时便于朗诵。就如这首《鸽子》，相信现在就有很多朋友能够背出来了。如果全诗的节奏不一，或者变化很大、没有一个固定而有迹可循的规律，那么这首诗在语脉上就会显得破碎，在阅读的过程中，作者的意图、情绪的抒发也不容易体现出来。

1〖One〗、要培养优秀的节奏感，语感很重要，这个可以从平日的阅读中训练出来，大家可以多读多看，结合作者在语言中赋予的情感。从古诗文开始，然后扩展到经典的现代诗歌。诗朗诵是一个很不错的练习方法。诗歌是最难的，也是最精华的文体，如果诗歌能写的很棒，那么其他的文体自然也不会差到哪去。

1〖Two〗、至于我们在写作中如何做到节奏感，我想如果刻意的在字数或者语法上进行要求，那样不但会中断诗意，也会显得很呆板。就我的经验，在创作的时候，要把自己的感情完完全全地融入语言当中去，倘若你拥有之前提到的语感，在写作的同时，你的感情会浮上来，覆盖在语言的表面，指引大家寻找到语言内部的节奏。

1〖Three〗、好的诗歌，并不仅仅停留在语言表面，并不是说有华丽的辞藻和严整的韵律就是一首好诗。创作一首诗歌，就好像女娲造人，把泥人捏的再怎么栩栩如生，也是一只泥人，要想脱胎换骨成为人，需要赋予灵魂。而我们赋予诗歌的灵魂，就是我们创作时的情感，这情感不是很玄的东西，而是有形有质的，依附在诗歌语言的节奏感上，伴随着语脉流淌出来，感染读者。能让人感动的，就是好诗。而感动人，就靠这语感。

1〖Four〗、[Two]、绘画美——诗歌的意象和语言

1〖Five〗、闻一多提出绘画美，是针对当时某些诗歌语言粗糙鄙陋，也就是现在所说的口水诗、垃*圾诗或下半身诗歌。诗歌是最精炼、最精华的文体，这一点我们都知道。诗歌的语言，自然要求也更高。不能冗赘是一点，炼词炼句也是一点。那么如何把我们笔下的语言变成诗歌的语言呢？

1〖Six〗、我们知道，所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。即主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。

1〖Seven〗、意象的运用，讲究不求形似，而求神似。即不求客观、外形的逼真准确，而求内在神韵的暗合的默契。当然，这一切比较好在公众思维能接受的范围内；或者说，除非是情绪的需要，尽量避免一些哗众取宠的意象，比如说下半身诗歌和垃*圾派。这里不深究。

1〖Eight〗、我们把文中加点的几组意象串联起来，可以看出后面的“苍蝇”“垃*圾桶”和前面的几组意象是不和谐的，再联系题目，不难体味出作者在表白心理、自我解剖的复杂的爱国情感。

1〖Nine〗、意象的运用在某些流派中还会走向两个极端，即没有意象或者晦涩艰辛的元素化写作，没有意象的诗歌，如梨花体的部分，这不在我们的讨论范围。而元素化写作的诗歌，一般出现在长诗中，比如说海子的太阳七部书。其实元素化写作分为两种情况，一种是作者完全附庸风雅，乱写一气，有可能自己都不知道自己要表达什么，还有一种，就如海子一样，拥有自己完整的、清晰地世界观体系，并且意象元素有明确的、固定的指示。这样的诗人，对于自己的作品往往会有注释，或者有了解改诗人的人员进行解读。比如说艾略特的《荒原》，诗人本身就加了许多注解；又比如海子的《诗学：一份提纲》，以他的《太阳·土地篇》为例，进行了详细的注释。我们在诗歌创作中，近来还不需要刻意去达到这样的程度，因为功力的问题，很容易就画虎不成反类犬。我们在创作中，应该注意的是，先从选取意象做起，尽量选用合适的、准确地、拥有美感的意象，避免哗众取宠。越是日常的，就越能感动人心。这里说的很简单，但是需要各位在日常的创作中，努力将之付诸实践。

20、我们知道，诗歌是最精炼的一种文体，讲究用最短的篇幅表达最深刻的情感或思想。许多诗人能够把诗歌的语言艺术发挥到极致，短短几个字就能给出无限的思维空间。我们作为诗歌的初学者，不要求能够达到超过语言篇幅的内涵，但至少浪费在文本表面的空间应该减少。

2〖One〗、具体怎么做呢？我们从语法的角度来看。

2〖Two〗、一首优秀的诗，至少应该做到每个字都不可删减。诗歌有限的篇幅决定了每个字都有出现在它现在位置上的理由，而没有理由的字词绝对不能保留。

2〖Three〗、体现在语法上。首先，除非是蕴含深意，尽量避免使用连接词，如：因为、所以、于是、后来、故而……之类。诗歌是跳跃的，如果你跳跃不起来，就删去所有的连接词，那么就可以飞起来了。

2〖Four〗、其次，可要可不要的词句一律不要。诗歌不同于其它文体（当然，其它文体也是这个原则），对于篇幅和字句的锤炼要求很高，没有存在意义，或者可以被更短的词句所替代的句子就是累赘，只能够分散读者的注意力，淡化感情的抒发。如果不知道诗歌的语言需要精简和凝练到什么程度的话，可以看看北岛的《太阳城札记》。当然，对于初学者，不会要求那么严格，有意识的控制自己的下笔就是很大的进步，足够区分日志心情和诗歌的界限。

2〖Five〗、当然，也有一些诗人惯用长句，行数也很多，但是仔细观察会发现，那些优秀的诗歌大部分虽然很长，但是可以删改的部分却很少，一方面是因为这些长句在推动感情的发展上与语脉相契合，另一方面也是因为这些长句在成分的安排上很合理。

2〖Six〗、再次，少用人称词、少用副词；多使用名词和形容词。其实这是一个不成文的规定，我们看到，一首好诗，尤其是80年代之后的好诗，很少会长篇累牍地出现“你我他”这些人称词，也很少用很、非常、特别、极其这一类的副词。如诗人南岩告诉我的，“我爱你”和“我非常爱你”，哪一个更能打动人心，就不须赘言了。

2〖Seven〗、至于多用名词和形容词，是说用客观的手法表述出这首诗想给读者传达的画面或场景。客观不是说不带入感情，相反，在这个场景或画面在脑中出现前，创作者的感情就应该先行融入其中，并在感情的参与下，在脑海里形成最初的印象。在表述的过程中，不是企图通过文本动人，而是通过画面感，情节感，节奏感动人，通篇无情，却能动人，这是很高的理想。可能我这样说比较笼统和抽象，我们看看聂鲁达的《二十首情诗和一首绝望的歌》中的第七首：

2〖Eight〗、那里，在比较高的篝火上燃烧、蔓延着

2〖Nine〗、我的孤独，它像溺水者那样挥动着臂膀。

30、我朝着你那出神的眼睛送去红色的信号

3〖One〗、你一味沉默不语，我那远方的心上人儿。

3〖Two〗、从你的目光里时时显出惊惶的海岸。

3〖Three〗、它们的闪烁如同我爱你的那颗心。

3〖Four〗、看这首诗，我们很容易就被其中丰富的色彩和天马行空的想象力所折服，而文字内部的孤独、悲伤和狂热的爱恋也随着场景的行进流淌出来，感染我们。

3〖Five〗、分析这首诗的语言，我们看到，通篇出现明确情绪的只有“悲伤的网”和“我的孤独”，且在这里是作为名词而存在，作用是奠定全诗的基调，为感情的发散给出一个方向。全诗没有一个副词，唯一的副词成分的词句是第二节第二行的“像溺水者那样”，在这里我们看到，即使是作为副词使用，也是一个很形象的副词，与表程度的“很、非常”，或者我们可能会使用的“孤独地、无助地”相比，“像溺水者那样”不但生动的刻画出了我的无助和绝望，也远比“孤独地、无助地”更有代入感和感染力。

3〖Six〗、聂鲁达是我很喜欢的一个外国诗人。外国诗歌由于翻译的问题，我们往往只能吸收其结构、哲理等方面的营养，而聂鲁达的诗即使是经过了翻译的淘洗，仍然能够有如此致命的吸引力，这和他的画面感和色彩感是分不开的。在把场景意象传达给读者之前，这意象就已经经过了作者本身情绪的加工和感染，从而拜托了对文本的依赖性。质朴的语言可以翻译之，华丽的语言亦可以翻译之，都不会产生多大的影响。聂鲁达的诗告诉我们，诗歌原来也可以是全人类的共同语言。

3〖Seven〗、最后，也是最容易被人忽略的一点，根据诗歌的情绪主线选取词语。这么说可能有些空洞，具体而言就是，如果到了最后一句，诗歌的情绪是爆破式的，即最后即高潮。这样的诗歌需要短促的仄音，斩钉截铁的力度作结；而如果诗歌的情绪是逐渐推进，到达高潮后冷却下来，比如说多节、排比的抒情诗，这样的诗歌则比较好用连绵的平声作结，力度要求轻柔，好达成余音不绝的效果。当然，不是说必须要这样，只是举一个例子，在炼词的过程中，语音的因素也应该考虑进去，当然，前提是不要刻意地追求语言，那样会让诗歌显得做作。这个小技巧是我用了很长时间才领悟出来的，也许不适合所有的人，可是利用词句的语音效果来推进诗歌的进程，这一点确是很有效果，却很容易被忽视的。

3〖Eight〗、[Three]、建筑美——诗歌的分行技巧及其他

3〖Nine〗、闻一多最初提出“建筑美”的主张，是提倡每节固定行数，每行固定字数，隔行押韵或者每节头两句和最后一句押韵这样的新格律诗。新格律诗出现后，被徐志摩和闻一多发扬光大，又有冯至的〖Fourteen〗、行诗，接过了格律诗的大旗，但最终还是向自由体妥协了。即使是同为新月社干将的徐志摩，在之后的创作中，也很少遵循新格律诗的体例。我们在这里讲的“建筑美”，当然也不是当初闻一多所提倡的“建筑美”，而是细化为诗歌的分行问题。

40、在攻讦现代诗的人群中，有一个观点最为扎眼，即认为现代诗就是把一段话随便分行，让人看不懂。说这话的人很明显没有认真的去接触和深入研究过现代诗。在很长一段时间里，现代诗的分行都是很有讲究的，更何况现代诗语言的精炼性更不是随便说一句话就能说出来的。下面我们来分析一下现代诗分行的一些基本讲究：

4〖One〗、这是最简单，也最常见的分行方式，一行诗就是一个思维逻辑的进行过程，下一行诗和上一行诗间有明显的逻辑界限。这在初学者中最为常见，在20世纪之前的外国诗人中也很常见。如雪莱的《秋：葬歌》：

4〖Two〗、太阳失去了温暖，风凄苦地哀号，

4〖Three〗、躺在她临死的床上——大地，被枯叶

4〖Four〗、凄雨在飘飞，冷缩的幼虫在蠕动，

4〖Five〗、都为临死的一年：河水充盈，而雷声

4〖Six〗、为了使墓地青绿，再洒下滴滴的泪。

4〖Seven〗、因为比较常见，在这里不做深入。

4〖Eight〗、这在诗歌创作中，属于高一些的技巧。我们在前面提到的语脉问题，并不仅仅是通过词汇的语法节奏来完成的，也需要通过分行来达成。比如诗句之间的字数悬殊太大，或者内容太多，情感的密度分布不均，可以通过分行来将一行切成两行。这样的分行对于语感和语言的把握要求比较高，切分的好，会浑然天成不留痕迹，切分的不好，会让整首诗变得破碎，字句拗口。必要的时候，在切分之后，还需要加以润滑和引导。比如说戈麦的《大风》：

4〖Nine〗、军团的云，枫叶的云，一座高楼危然高耸

50、地上的风，天上的风，一个大氅在山上哀号

5〖One〗、在一朵黑云上张望的是一个灵魂的空壳

5〖Two〗、一个人满身秋天的肃杀，伫立在河上

5〖Three〗、神经的人，落魄的人，不食烟火的人

5〖Four〗、遇见蛛网上咯血的鹿，遇见一个宽广的胸怀

5〖Five〗、一个人伫立在风中，他的心中裂为两瓣

5〖Six〗、裂为两半，一半在河岸，另一半在河岸

5〖Seven〗、旷世的风像一场黑夜中降临的大雪，他在心中

5〖Eight〗、看见一个人在大雪中，从另一个身上盘过

5〖Nine〗、哦，上帝的中山装，从你那四只口袋里

60、风像四只黑色的豹子闪电一样飞出

6〖One〗、啃食玉米的房屋，啃食庄园丰盛的雪骨

6〖Two〗、劫掠着树木，劫掠着大地的牙齿，劫掠着采石场

6〖Three〗、两个黑夜结伴而来，一个骑着一个

6〖Four〗、一个大雪中昏聩的瘫子在空中撕扯着天空的胃

6〖Five〗、那里存积着胃，存积着栗子和火，盔甲之下

6〖Six〗、一颗最大的头颅，它已登上疯狂的顶峰

6〖Seven〗、这首诗在语言技巧上的重视比较多，我们看：

6〖Eight〗、遇见蛛网上咯血的鹿，遇见一个宽广的胸怀

6〖Nine〗、一个人伫立在风中，他的心中裂为两瓣

70、裂为两半，一半在河岸，另一半在河岸

7〖One〗、旷世的风像一场黑夜中降临的大雪，他在心中

7〖Two〗、看见一个人在大雪中，从另一个身上盘过

7〖Three〗、在这里，可以没有第四行开头的“裂为两半”，但是如果那样的话，分行间的过渡就显得平庸，在这里加入一个“裂为两半”一方面造成第四行的字数与上大致均等，在阅读中，第四行的语脉就呈现出一个舒缓、沉重、而苍凉的氛围；另一方面，在阅读的过程中，视线在此停留的时间加长，两次的吟唱强调了这个“裂为两半”，把这首诗荒凉、孤独、矛盾的心态从细部给出了宏观的感受。

7〖Four〗、又比如西川的《在哈尔盖仰望星空》：

7〖Five〗、在这首诗里，第三四行、第七八九行、第十六十七行也是一样的，通过语脉来断行，但是这里还是用到了一个模糊化的互文技巧，比如说第七行和第八行的断行，把“地方”放在第八行之前，一方面是为了强调上下两行对于这个“地方”的修饰。另一方面，也是利用古诗中互文的技巧，告诉读者，这“地方”远离城市、在青藏高原上，在一个蚕豆般大小的火车站旁。同样的，第〖Sixteen〗、十七行的断行，一方面是每行字数的考虑，另一方面，“点着油灯的陋室”单独一行，也是强调和连接，从这里我们可以看出这样的诗歌逻辑：我=陋室-被群星踩成的祭坛-像一个领取圣餐的孩子，紧张、虔诚但兴奋。而这，也是本首诗歌的重点。

7〖Six〗、这样的技巧，多出现在哲理诗中，通常表现为把一个整体的意象拆分开，通过对文本的割裂，造成巨大的想象空间和哲理思考，从而形成巨大的张力。这样的诗比较难写，写出来也比较难被接受，尤其是当选取的意象比较生僻时。不推荐初学者尝试，因为有取巧的嫌疑。

7〖Seven〗、这首诗乍一看肯定有很多人会说，这也算是诗吗。可是我们仔细地看看就会发现，这样的分行很有讲究。以单纯的动作或语素成行，每一行的内容都是简单、纯净的。这与其他很多诗歌诗意模棱两可，赋予意象或语言多重理解可能性的美学追求形成鲜明对比。当然，不是说后者不好，后者中也有优秀的作品，如北岛的《走吧》。但是对于哲理诗这一范畴而言，非马这样的诗无疑更能调动读者进行文本接收过程的第二次创作。

7〖Eight〗、这里，飞和走，分开两段，那么就完全不是我们所说的一个“飞走”所能包含的内容。“飞”可以是动词，也可以做状语；“走”可以是动词，也能够做状语，甚至因为另起了一行，所以“走”的主语就拥有了多重可能性，可以是鸟，也可以是自己，也可是两者兼具。

7〖Nine〗、这个被还给自由的对象也可以是鸟，也可以是笼，也可以两者皆是。这样的可能性，才是全诗的主题。当然，这只是一个粗略的解读，这首诗如果深究的话会有无限的可能。非马在老年时曾经两次回顾这首诗，第一次改成了“把自由/还给/天/空”第二次改成了“鸟笼也是天空”，当然这是题外话。

[Three]、文言文的整体阅读指导

1.浅析如何提高文言文整体阅读能力

提高文言文的整体阅读能力，要从以下几个方面着手：

提高文言文的整体阅读能力，要从以下几个方面着手：

[One]、注重课内文言文的常识，广积累。高考语文考试大纲中有规定掌握的实词120个，虚词18个。其中大部分内容在课内的文言文以及课下注释中都看得到影子。例如：袁宗道的《论文》中“以讹益讹”中的“益”与《师说》中的“圣益圣，愚益愚”同义。《明史·韩文传》中“罢仁寿令，豪纵，数犯法。”中的数与《鸿门宴》中的“数目项王”都是“屡次，多次”的意思。可见在课本内无时无处的积累，都可以较好的运用在自己的实践中。

[Two]、摸透人物传记体裁的特点，巧分类。近五年的高考文言文都是以人物传记的形式出现，所以在日常的复习与训练中我们也注重对人物传记的训练。例如选取的最后一道题，通常是选取对原文理解不恰当的一项，那么必须有三项是对原文理解比较准确的，这样我们不妨通读这四个选项起码对文中的一些内容有了大致的掌握，在回过头来进一步回到原文去阅读，对我们理解文章也有很大的帮助。

[Three]、辨清文言特殊句式和活用现象，析难点。高考文言翻译共计10分，分值很大，得分也较难。但是如果我们能仔细的辨析出题者意图，找出要求翻译的句子中的可能成为采分点的词语或者句式，并能有效的翻译、突破最后连缀成句，也许对我们得分有很大的帮助。

如何看待古文言文阅读教学是中学语文教学中的重要内容之一。阅读浅易文言文的能力应该成为中学生阅读能力的组成部分，中学语文教学要把培养学生阅读浅易文言文的能力作为教学任务之一。这就要求我们做好文言文的起点教学，让学生在不断的学习中积累知识。卓越教育老师为大家总结了相关资料，以供借鉴.

初一的学生往往对阅读文言文有一系列心理障碍。如老师的一贯性教学缺乏趣味性，这样就使他逐渐对文言文产生厌恶感。如何解决这些问题？教师的教学起了很重要的作用。在初一文言文教学中，有以下三点：

〖One〗、导读为先，引导预习。大纲中明确了一点要求“让学生多读，通读诵读，培养学生对文言词语、文言句式的敏锐的感受”，根据这一点我采取了引导学生预习、阅读，自己先初步明白文意的方法。在学生读课文之前，给予学生明确的提示，要求学生第一遍通读课文，勾出生字、词，借助注释或工具书明白它的音、形、义；第二遍阅读，疏通文章文意，理解文章的结构层次，初步把握文章中心；第三遍阅读，将自己在理解中的难句找出来，准备在课堂上提出问题解决；再试着说明一下文章写作特点，最后准备把课文用故事形式讲出来。坚持用这种方法指导学生，可以培养学生良好的阅读习惯。

〖Two〗、让学生成为课堂的主人。一开始，我没有什么教学的经验，在课堂上以串讲为主，后来发现这样压抑学生了的思维，学生在课堂上非常依赖老师。没有了活力的学习就不会有创造，这样学生没有办法去适应难度更高的高中学习，也不能达到文言文教学的目的及不能体现学习文言文的意义。那么在课堂上怎样才能让学生明确重难点，又不至于完全让教师牵着鼻子走？我在教学中变过去“串讲到底，包办翻译”的做法，先让学生把自学中梳理出来的问题一一提出来，由教师板书写在黑板上，然后请学生讨论，引导学生解决问题。这种做法，极大地调动了学生的积极性。优秀文化的宝贵遗产。它凝聚

〖Three〗、立足课堂，知识外延伸。课堂教学是整个语文教学的核心部分。我们只是把目光放在课堂教学上是不行的，我们还要把课堂的知识带到课外，做到内外的结合，找一些浅显的课外阅读的文言文语段，给他们适当讲解，既吸引兴趣又增加知识。既开拓了学生的视野，培养迁移能力，又复习了已学知识。学生的潜能也就能得到开发。所以，对于初一学生学习文言文我们要引起重视，在起点的时候就能让学生学会不断积累，掌握学习方法。这样我们才能达到我们文言文教学的目的，真正地让学生去领略我国的博大精深的优秀传统文化，加强个人的修养，做一个有内涵的人。

学习文言文重点主要是文言文的读音，断句，对句意的理解，对精美语段的背诵，对文章内容的要点的概括这五个方面，近年来为了更好的提高文言文的阅读能力，也扩大了对课本以外的浅显的文言文阅读。

学法指导： 1.读准字音借助课本（书下注释）和工具书，读准字音。文言文中的生僻字；多音多义字；通假字；古代人名；地名仍保留古音的字。

这些都是学习的重点。 〖Two〗、学会断句在理解句意的基础上进行朗读，词之间的停顿根据文意，古汉语大多采用单音词表意，不要把两个相邻的单音词误读为现代汉语的合成词。

长句可根据文意断句，句首的语气词可停顿。 3.理解句意①借助课文注释、工具书理解句意。

②了解古今词义变化，正确理解句意。③结合上下文理解句意。

4.对精美选段进行背诵要想背得快、记得牢，首先要读准课文，一字不差，不丢字，不多字，不错字，认真地逐字读，待到读熟后，再考虑背诵，一篇新课文，最主要的是先读正确，否则读错的地方形成习惯很难纠正。其次，边读边理解，已有理解内容，才能背得准确。

第三，背诵时可将较长的文章分成小段，“个个击破”。第四，借助联想，形体动作，辅导记忆背诵。

第五，不断复习，任何人记忆不可能一次完成，有计划地进行反复训练，可以增强记忆。第六，背诵中心难点易错之处，可摘重点写笔记。

〖Five〗、对内容要点的概括针对文章的内容，一般设问：写什么人，叙了什么事，介绍了什么物品的特点，阐述了怎样的道理，答这些问题，就要逐句逐层逐段理解文章，在阅读方法上是与现代文相同的，文言文虽然因距离我们生活较远，但它的学习是有明确范围的，无论那个知识题，都以课本为主。所以一般同学只要肯下力气，文言文的成绩就会较好。

文言文阅读是高考必考的内容，共20分，主客观题兼有。

多年的备考工作积累让我清醒地认识到，文言文的复习要夯实基础，文言文阅读水平的提高要以阅读和训练想结合，在理解文言实词虚词词义和句式特点的基础上把握全文，要注重词语和句式归纳的对比练习，句子的翻译要准确规范、直译为主，适当增加文言文的课外阅读量。（一）掌握文言的常用词语和句式的一般用法，不是让学生生硬地记古汉语词典、背语法条条，而是要通过阅读文章，用“字不离句，句不离篇”的办法去解决。

学习语言的比较好办法是生活到那种语言环境中，每天说，每天听，就能很容易地学会。说文言的时代已经距我们很远很远了，我们学文言文已经找不到那种语言环境了。

但是，我们可以通过诵读古人的文章和古人晤对一堂，在一个小的天地里创造出一个学文言的语言环境。诵读时，口耳眼心都能用得上，记得快，能培养文言的语感。

诵读必须在理解词义，了解句式的前提下进行。阅读文言文与现代文不同。

现代文是从现代汉语写的，所用的词汇和句式在口头上就很熟悉，并且理解了，只要把文章念出来，体会体会，就能明白意思。文言文是用古汉语写的，我们虽然通过汉字，用现代的语音读出声音来，但不明白这些声音的意义，也不明白这些声音是如何组合起来的，当然不能理解它的意思。

叶圣陶先生曾举“弃甲曳兵而走”为例，很好地说明了这种现象，“弃甲曳兵而走”，六个字中，除了“曳”字外，其余五个字都在2500常用字表中，小学毕业生都会认会写，但会认会写并不等于能够理解它们在文言中的意思。“弃”只在“放弃”这个词儿里学过；“甲”呢，只知道甲乙丙丁的“甲”；“曳”字没学过，当然不明白是“拖”的意思；“兵”字认识，但只知道是“水兵”“士兵”的“兵”；“走”字认识，也只明白是“行走”的意思。

在这种情况下，纵使高声朗读，甚至死记到能“背诵”的程度，纵使悟性很高的学生，也很难明白这句话的意思。如果读一篇文言作品，对其中词语的意义，句式的特点没有逐字逐句的弄懂，当这些词语和句式在另一篇作品中出现时还是不懂。

这样的读法，对提高文言文的阅读能力也就没有多大帮助。只有在懂得词义，了解句式特点，像朱熹所说的那样“一字一句，分晓真切”的前提下，让学生反复诵读一篇篇文言作品，才对文言文的阅读能力的提高有意义。

因此，文言文的阅读教学，有一个“重新识字”的问题，所谓“重新识字”，是指要让学生明白那些虽然能读出声音，但不懂得它们在文言中的意义，即字的词义。教师的讲解、注释、工具书，都为这种“重新识字”提供了方便。

我之所以强调在诵读前要理解词义、了解句式，是因为过去文言文教学中，有一种过分强调熟读，不管懂不懂，背了再说的教法，效果并不好。现在这种作法没有了，但它的影响不能说一点也没有，比如说，只串讲课文大意而不落实字词句，甚至只对照教参的译文讲一通，讲完之后就是读，就是背，至于文章中字词的意义，句式的特点是什么，学生一点也不知道。

在理解的基础上诵读，一直到熟，熟到什么程度？一般来说，一篇课文，提出其中某一句，要能知道出自哪一篇，是什么意思，如果能背诵那就更好。（二）词语和句式的对比练习，可以训练学生注意古人为了表情达意的需要，因为对象或场合的不同，同样一个意思，所用的词语和句式有细微的不同。

或色彩不同，或语气不同。区分这些不同之处，有助于加深理解。

词语和句式的归纳练习，可以训练学生在感性材料积累到一定程度的时候，自己动脑、动手总结，结合自己课内所学过的文言知识，总结出同类语言现象的某些规律。使之达到理性的认识，并且使知识逐渐系统化、条理化。

这种对文言词语和句式的对比、归纳练习，可以在一篇之内进行，也可以不限于一篇的范围之内。（三）练习文言文的现代汉语翻译，可以检查学生对文言文中的字、词、句的积累是否落实。

如果是不懂，或者是半懂，那么，只要一翻译原文，问题就会暴露出来。问题暴露出来了，或是词义没弄清楚，或是句式不了解，就可以对症下药，及时纠正。

荀子曰：“闻之不若见之，见之不若知之，知之不若行之。”“知之而不行，虽敦必困。”

学生在实践中遇到阻碍，出现疑惑，经过思考，经过教师的指点，得到了解决，记忆也就更深了。练习文言文的现代汉语翻译，还可以提高现代汉语的表达能力。

有些句子，我们可能已经理解了它们的意思，但用现代汉语表达不出来，除了因为自己对原文的理解还不够准确、清晰之外，现代汉语的语汇不够丰富、文字表达能力不高也是一个重要的原因。搞点文言文的翻译练习对提高现代汉语的表达能力是有帮助的。

文言文的现代汉语翻译，可以是口头翻译，也可以笔译。无论采用什么方式进行，都应该以准确、规范为标准。

准确，指词语要翻译得准确，要牢牢落实；规范，指译文的句子要符合现代汉语的规范。那种只写出句子大意的翻译对文言文阅读能力的提高没有多大帮助。

翻译要以直译为主，译文要准确规范，对中学生来说，不是一下子就能做到的。开始训练时，总是不够准确、不够。

现代教学论认为：教学方法包括教师教的方法和学生学的方法，二者应是有机的统一，而且“教是为了不需要教”（叶圣陶语）。教师的教是为学生的学服务的，教师的根本目的在于教会学生学习。从根本上讲，文言文教学实质上就是指导学生阅读文言文。因此，文言文教学方法的改革就是要探究或创造科学高效的阅读方法。这里我结合自己的教学实践，向大家介绍一种比较切实可行的程序化的文言文阅读方法――五步阅读法。

[One]、预读其主要目标是：读准字音，准确停顿，把握节奏；了解有关作家作品常识；从整体上把握文章的基本内容。具体做法是：『1』查阅工具书，结合注释给生字生词注音。『2』根据教师范读或课文录音清楚准确地朗读课文。『3』结合课文注释和语文工具书，了解有关作家作品常识。『4』结合预习提示或自读提示从整体上了解课文。『5』通过解题和通读全文把握文章的基本内容和文体特征。

[Two]、抄读其主要目标是：熟悉课文，自学存疑，明确学习的重点和难点。具体做法是：『1』勾划或抄写课文中的生字生词与名言警句。『2』勾划或抄写课文中的难句。『3』记录在阅读课文时产生的疑难问题。『4』阅读或摘抄（或作提要、目录）与课文相关的辅助材料。『5』结合单元学习的提要、课文预习提示、思考和练习，确定学习的童点和难点。

[Three]、解读其主要目标是：通过语言分析，具体地感知课文内容，把握文章表现出来的作者的观点、态度或思想倾向。具体做法是：『1』结合语境，从句子结构和上下文去深入理解疑难词语和句子的含义。『2』利用古汉语常识具体分析文中特殊的语言现象。『3』翻译（可以是口头的也可以是书面的）课文或课文片断，以求深入地从整体上把握文章。『4』课堂专题讨论，落实重点难点，分析解答课后“思考和练习”中的语言训练题。

[Four]、品读其主要目标是：就思想内容、章法结构、表现技法、语言艺术、艺术风格等方面对文章进行文学和美学的鉴赏性阅读。具体做法是：『1』从文体特征出发，总体上把握文章作为一种“类型”的基本特征。『2』比较阅读，从内容和形式方面对文章的具体特征和作者的艺术个性进行分析。『3』指导学生查阅文献资料，就重要的实词、虚词和语法问题撰写语文小论文，以巩固所学知识，强化能力训练。

[Five]、诵读其主要目标是：加深理解，强化记忆，丰富语言，积累材料，训练语感，培养素质。具体做法是：『1』在理解的基础上，反复朗读，力求熟读成诵。『2』朗读品味，背诵名篇、名段和名句，准确记忆。『3』扩展阅读，研读与文章相关的材料，扩大知识面以求更为全面深刻地理解课文。『4』总结学习笔记，编写学习小结，以突出重点难点。『5』指导写作读后感想或思想评论，以求陶冶情操.

文言文阅读方法指导2009-06-04 20:51文言文阅读方法指导主讲人肖跃玲文言文对于培养学生热爱祖国语言文化，提高自身修养，陶冶高尚情操，传承传统文化有着重要作用。

近年来文言文阅读题选语段多以课内的基本篇目为阅读材料，课外阅读多选浅显易懂的文章作为阅读材料。一般是课内外兼顾，注重考查阅读迁移能力。

考查的知识主要涉及以下几个方面：①顺畅地朗读课文，掌握课文句读。②理解常用的实词和虚词，理解句子的大意。

③了解课文所蕴含的思想观点和感情。④了解课文的主要艺术特色和表现手法。

如何进行文言文阅读呢？方法有以下几点：[One]、清除障碍，理解文意对课外文言文来说，读通全文尤其重要，因为它是做好考题的前提，那么怎样才能做好这一步呢？首先是整体阅读。先通读、浏览或跳读全文，大致了解文言选段的文体。

如果是记叙文，要弄清“何时何地何人何事，结果如何”。这时切忌不要寄希望于一遍能读懂全文，片面纠缠于个别难懂的字句，而应该暂时放过它们，只在文中相应的地方用圈点法进行标注便可。

再是善于借助，揣摩文意。文言文命题者会给一些注释，这些注释往往能给解题带来很大帮助。

例如2006年扬州中考题中有一句“扪烛而得其形，他日揣（摸）龠（yuè，像笛子的管乐器），以为日也。”借助于括号内注释，考生理解文意就容易多了。

理解文意还可以迅速浏览一下试题要求，特别是内容概括类的选取题，仔细阅读，能够了解全文大致内容，因为这种题往往有一项不符原文，其他三项都正确，就是有一项错误也往往是细节问题。那么通过解读这种题，就会马上了解全文内容，再去读原文，就会事半功倍，化难为易。

三是重读课文。经过前面两个步骤，考生对文段内容已经能够理解七到八成，有了思考的方向，所以再读的时候，就能从更高层次上认知全文，同时也能对前两步出现的偏差做出纠正。

如果碰到比较难的语段，还要反复通读，做到“词不离句，句不离篇，前后推敲，整体把握”，调用各种手段，前后推导，走完解读过程。[Two]、夯实基础，学以致用词语解释和句子翻译是文言文必考题，要答好这类题必须依靠平日的积累。

这几年文言文试题多考查典范的实词的解释，遇到这些实词，考生应首先回忆以前学过的文言文中有没有这个词语，如果有，它的意思放在此处能不能讲得通，例如2006年潍坊中考题中有一处要求解释“月景尤为清绝”中的“绝”字，这句话虽然出自课外，但课内已学过，考生应想到《口技》中的“以为妙绝”中的“绝”字释义为“极”，这个解释用在此处正合适。2006年江西省中考题中有对“是时朝廷虽尝禁止”中“是”字的解释，回顾我们学过的知识，“是”的解释有两种，一种是判断动词，一种是代词“这”，如“是年”，“是日”，很明显，此处“是“的释义为“这”。

如果课内没有，而且难以判断意义，就应该根据具体语境，联系上下文，运用字形分析法或对该词所在语句进行句法分析，从判断该词词性的角度来推断出它的准确意义。有些实词词意在文中根据自己对该词所掌握的用法无法正确解释，就应该考虑它的通假或活用情况。

如“因卒然而就”一句中的“卒”字，我们已学过它的两种义项，“卒用其人”（《赵普》）中译为“终于”，“月余亦卒”《人琴俱亡》中译为“死”，但用在此句中都讲不通，显然也不是名词“士兵”，而且“卒”字和“然”字连用，那我们就要考虑它是否和“猝”通假，是“猝然”的意思，把这个意思放进句中恰好讲得通，那我们就可以确定此处“卒”“猝”通假。有时，中考题中也涉及常用虚词的用法，虚词虽然很多，但是常用的不外乎“之”“其”“而”等，这就需要我们熟记常用虚词的基本意义和主要用法，比如说“之”字，初中阶段常见的义项有“结构助词，的”、“代词，指人或事物”、“用在主谓间，取消句子独立性”、“动词，到、往、去”、“调节音节的作用”，课外文言文中遇到“之”的理解，我们就可以针对以上几种用法逐一对照，找到合适的义项。

文言语句的翻译，应以直译为主，意译为辅，抓住句子中关键字词，逐字对应翻译，同时做好留、补、删、换、调。文言文翻译的方法一般有：①留。

即保留人名、地名、官名或与现代汉语意思相同的词语。②补。

即补充单音词为双音词，或补出省略成分等。③删。

即删除不需要译出的虚词等。④换。

即用意思相同的现代汉语词替换古汉语词。⑤调。

即调整词序或语序，使之合乎现代汉语习惯。[Three]、整体感知，揣摩品味文言类考题的重头戏就是对文段内容的概括分析和探究性试题了，这类试题主要从以下几个方面进行考查：一是用原文语句填空，如2006年福州市中考题有“文中邹忌先以切身经历设喻，再将家事与国事进行比较，最后得出“”的结论，使得齐王心悦诚服地采纳了他的谏言。

这以后齐王广开言路，修明政治，取得了“”的成效。”这类题比较简单，只要我们做到总体把握，依据文体特点抓重点、抓中心句、找关键句，理清文章的层次。

在把握要点和中心的基础上，分析判断细节，找准主要信息就可以了。二是理解识记作者抒发的感情，表。

简单：你要多读一些文言文，我决不是信口胡说。你读多了，对文言文自心领神会，不过你若水平达不到那么高，还是读一些带一点字词注释的为好。说点实际的，考试的时候，多答一点，不要只打一个词，与他相关的近义词都可以答，直译为主意译为辅，你若水平达不到，还是不要意译，不然就成了画蛇添足，反要失分。这就是我的经验了，我课内外文言文扣分极少，还主要是我读得比别人多很多，你要多读。

文言文阅读解题，最容易患的弊病有两点，一是先看考题，先入为主；二是抓住一点，不及其余。

文言文阅读材料，不管是一篇还是一段，都有必定的独立性和完全性。按照认知规律，人们对事物的认识，往往有一个由整体到局部，由粗略到精致，由简略到复杂的过程。应考时，比较好先不要去看考题的设置，在不受任何外来影响的前提下，对材料进行整体感知，把握其要点。

若是以议论为主的文章，就得弄明确谈论的话题、作者的观点、选用的材料、论证的方法等等。若是以记叙为主的文章，就得明确所写何人，人物之间的关系，重要人物及其性情特点；所写何事，事件的起因、经过、成果，以及文中流露出来的作者的观点、态度等等。如2002年高考全国卷文言文阅读题，通读材料后就能明确，这是一篇人物传记；写的是汉代飞将军李广；总叙之后具体写了四件事：以疑兵之计退凶奴，饮食与士共之，引刀自刭，天下皆为尽哀；突出表现了李将军骁勇善战，足智多谋、廉明自律、爱兵如子、勇于承担过错的性情特色；作者对其大加赞美和推崇。从整体上把握这些内容，既克服了先入为主、不及其余的弊病，又利于局部剖析，提高解题的精确率。

通读材料以后，对内容虽有整体感知，但必然留下许多疑点和难点。这时，不要去钻牛角尖，最奇妙的办法，就是阅读考题，从选项中获取信息，解决疑难。我们知道，高中语文教学大纲要求学生“具有阅读浅近文言文的能力”，为了体现“简易”二字，降低解题难度，命题者在设置题干时，一般叫考生选出不精确的一项；在设置选项时，常常把深难的材料设成精确选项。因此，我们即使把这些选项全返回阅读材料去理解，精确率也在80%以上。据此，我们就可以排除许多难点和疑点。如2000年高考全国语文卷第11题，就说明了“省”、“审”、“樵”、“信”；12题说明了“故”、“每”、“因”、“及”；13题说明了“大人清白”、“名誉著闻”、“其都督”；14题翻译了“食毕，复随旅进道”，“先其将归，请假还家”、“阴资装，百余里要之”，“因取向所赐绢答谢而遣之”。这么多信息，且80%以上是精确的，加上前面的整体感知，很多难点也就迎刃而解了。即使是要求选出精确的一项，这样的试题也能给我们以解读的启发。如2002年高考全国语文卷11题选出对实词“竟死”、“将兵”、“波折”、“结发”的说明精确的一项。也就是说，这四个实词的说明80%以上是过错的，逼着我们寻找新的信息源。这时，最常用的方法就是尽量列出每个实词的义项，再结合语境体悟语义。如A项，“竟死”的意义除选项中的“竟然因此而死”以外，我们还可以列出“毕竟死在这上面”、“一直到死”等。再如D项，“结发”的意义除选项中的“刚成年的时候”，还有“结婚”、“扎头发”等。我们有了更多的信息，就有了比较、推断、选取的根据，就能更精确的解答考题。

高考语文文言文阅读题答题技巧针对文言文阅读试题多以叙述性文字为主的特点，在进行整体性阅读时，要用心去查找文中的人和事，尽量把文中下列相关的内容圈点出来：人有几位，如何称谓；主角是谁，与他人关系怎样；事有几件，由几人所干；事件关系，有何意义，大体分分层次。

接着审清题目，带着这些问题再去研读文段，不在无关处纠缠，要在紧要处下工夫。 〖One〗、文言实词的理解：坚持“词不离句”的原则.利用字与字、词与词的结构特点.采取由彼到此的联想方式，迅速理解词义。

选项中给出的解释，可代入句中，结合上下文，反复印证。另外要特别注意词的多义、词的活用、词的古今异义、通假、词的偏义等文言现象。

平时我们积累的一些成语中个别语素的解释，有时也能给我们一些启示，也要为我所用。 〖Two〗、虚词的意义和用法：以理解句意为前提，根据词在句中的位置化虚为实，断定词性和用法。

〖Three〗、“筛选信息”和“把握文意”：这是文言文阅读的最后两道题.要注意整体把握.尤其最后一道“把握文意”题，该题四个选项的设置.大多是按原文内容先后顺序排列的，往往选不恰当的项，这既对理解全文有帮助，也为解前面的题提供了有效的信息。此处宜稍放慢速度，力争做正确，做完后，回过头来检验前面几个题的正误。

答题技巧： 〖One〗、要学会圈圈点点，因为第I卷使用答题卡，圈点是可以的。把人物、主要事件划一划。

〖Two〗、要先读文言文的最后一题，即内容的概括分析题。这个题实质上可称为“文言文的白话译文”，它对人物、对全文内容、对事件的分析都十分清楚明了。

所以先读了此文.就相当于读了译文之后.再去看原文.事半而功倍。 〖Three〗、要借助原文推断词义。

不要想当然，要调动自己头脑中的知识储备。 〖Four〗、文言文的翻译，要先看此句前面的文字含意.因为上下文是比较好的提示。

前面的句子理解了，后面的句子自然会水到渠成。 〖Five〗、除了常见的文言实词以外（大纲规定的120个），还要在考前看一看课本中注释的其他文言实词，只看注释即可。

〖Six〗、文言虚词要在“而、与、乃、其、所、为、焉、以、因、于、则、之”等常用词语上，再复习一下。

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